Come aggiungere sfumature colorate alla tua casa nel modo giusto

La regina dei colori Katie Schroder condivide cinque segreti per far sì che anche le tonalità più audaci si adattino a qualsiasi stanza.

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La ristrutturazione di questo appartamento a due piani nei quartieri alti ha presentato alla designer Katie Schroder una sfida: “Il marito è molto conservatore; la moglie no”, dice. "Le piaceva il fatto che siamo un'azienda molto attenta al colore, ma lui era un po' spaventato."

La convivenza con i colori non era del tutto sconosciuta alla coppia. Per anni hanno accumulato una collezione di arte moderna del XX secolo che comprende opere vivaci di Avedon, Miró e Warhol, e la moglie colleziona vetri americani della metà del secolo, "in particolare per i suoi colori vivaci", dice. Anche così, "il rosa acceso non è qualcosa con cui ho a che fare spesso", dice il marito, almeno non finché Schroder non ha messo le mani sul suo salotto. Qui, la designer condivide i suoi segreti per creare stanze audaci che anche uno scettico del colore potrebbe amare.

"Poiché mi piace così tanto il colore, mi piace iniziare con un pavimento semplice e una parete chiara e neutra", afferma Schroder dello sfondo tranquillo che ha creato con pavimenti in rovere bianco e pareti dipinte con la calda Colomba Bianca di Benjamin Moore. "È stata una sorpresa per [me e mio marito] quanto bene i colori degli arredi si adattino all'arte", afferma il proprietario della casa. "Penso che attenersi al colore coerente delle pareti, eliminando quell'elemento dalla concorrenza, abbia davvero aiutato."

In un open space come questo, una combinazione di colori coerente è fondamentale, afferma Schroder. Ma questo non significa limitarsi a due o tre tonalità. "Penso che più colori ci sono in una tavolozza, meglio è", dice il designer, che ha tirato fuori un arcobaleno di tonalità gioiello dall'arte della coppia su tessuti, mobili e piastrelle. "Ingrid Bergman with Hat" di Andy Warhol ha ispirato il velluto rosa lampone del soggiorno e le poltrone in ciniglia blu oceano, così come la parete della sala da pranzo adiacente con mobili blu federale di Caruso Kitchens.

La trama, come il motivo, è tutta una questione di mix: "qualcosa di liscio, qualcosa di simile al lino, qualcosa di grosso", dice Schroder. Al piano principale, ha scelto un vinile per il sedile della panca e gli sgabelli, "sapendo che è lucido", e un classico tweed di lana per il divano del soggiorno, "per un'atmosfera opaca, da abito maschile", mentre il il tessuto di ciniglia blu sulle sedie con lo schienale alto "ha molto movimento".

Quando si prendono spunti di colore dal tessuto o dall'arte, Schroder mette in guardia dall'essere troppo letterali. "Mi piace tirare fuori un colore che è meno rappresentato in un tessuto in modo che il resto dei colori risplenda", dice, "o non affrontare affatto alcuni dei colori all'interno di un tessuto, in modo che la tavolozza appaia interessante e stratificata." Un'altra tecnica di stratificazione: la sedia a due tessuti, come si vede nella sala da pranzo, dove Schroder ha rivestito i sedili con un solido velluto e gli schienali con una stampa, "così ottieni quell'ooh mentre cammini", dice.

Come molti clienti, questa coppia era attratta da modelli con stile e scala simili. "Ma avevo avvertito: 'Sembreremo piatto se rimaniamo in quella zona'", dice Schroder. "Quando penso a mescolare i modelli, dovrebbero esserci una striscia, un solido e un tessuto, e un mix di scale grandi, medie e piccole." Oppure, nel caso della camera da letto principale di questa casa, una stampa di un tappeto persiano, un velluto geometrico devoré e un classico motivo a chiave greca. Mai un momento noioso? Non in questa casa.